digginブロンクスから分かれた道Out of the Bronx
Out of the Bronx
ブロンクスのパーティーでは、DJ のかけるレコードも、MC の語りも、ターンテーブルの上の手の動きも、同じ部屋にあった。1980年代に入ると、それぞれが別のジャンルの芯になっていく。
At a Bronx party, the DJ’s records, the MC’s voice and the hands on the turntables were all in the same room. In the 1980s each of them became the core of a separate genre.
オールドスクールOld School
ファンキー・フォー・プラス・ワンの1980年の「That's the Joint」では、4人と1人の MC が、掛け合いで次々に畳みかける。サウスカロライナから来た女性3人のザ・シークエンスは「Funk You Up」で、歌とラップを順に渡していく。女性のグループが出した、最初のヒップホップの曲だった。トレチャラス・スリー「Feel the Heartbeat」では、クール・モー・ディーが1小節にいくつもの言葉を詰め込む。
On “That’s the Joint” from 1980, the four men and one woman of Funky 4 + 1 pile in one after another, running a party routine. The Sequence, three women from South Carolina, hand “Funk You Up” back and forth between singing and rapping, and it was the first hip-hop record by a female group. On the Treacherous Three’s “Feel the Heartbeat”, Kool Moe Dee crams far more words into each bar than the party MCs before him.
エレクトロElectro
1982年の「Planet Rock」から、ラップのビートは機械が鳴らすものになった。それまでは、スタジオのバンドが弾くディスコの上に乗っていた。ブロンクス・リヴァーの DJ アフリカ・バンバータが、パーティーでかけていたドイツのクラフトワークの旋律とリズムを、ドラムマシンで鳴らし直した一曲だった。同じ年のニューヨークのマン・パリッシュの曲を、最初のエレクトロに挙げる人もいる。ブルックリンのニュークリアスは、速回しの高い声で「wikki-wikki」と繰り返した。
With “Planet Rock” in 1982, the rap beat moved from a studio band playing disco to a machine. Afrika Bambaataa, a DJ from Bronx River, took a Kraftwerk melody he played at parties and rebuilt it on a TR-808, and he and the Soulsonic Force followed with “Looking for the Perfect Beat”. Some name Man Parrish’s “Hip Hop, Be Bop (Don’t Stop)”, made in New York the same year, as the first electro record. Over in Brooklyn, Newcleus chant “wikki-wikki” in sped-up, high voices on “Jam on It”.
イーストコーストEast Coast
クイーンズの Run-DMC は、バンドの演奏も、派手な衣装もやめた。オーバーハイムのドラムマシンとわずかなスクラッチの上で、普段着の二人のラッパーが言葉をぶつけ合う。それまでのラップは一気に古く聞こえるようになり、ここから先は「ニュースクール」と呼ばれた。
Run-DMC, from Queens, got rid of the band and the stage costumes. On “It’s Like That”, a song about unemployment and rising prices, two rappers in street clothes throw lines at each other over an Oberheim drum machine and a little scratching, and its B-side “Sucker M.C.’s” uses no samples and no live instruments at all. Eddie Martinez adds distorted guitar over the drum machine on “Rock Box”. Rap from before them suddenly sounded old, and what followed was called the new school.
コンシャス / ポリティカルConscious / Political
「The Message」で、パーティーのラップは、割れたガラスとネズミの這う団地の暮らしを語った。その目を受け継いだのが、1980年代後半のブギー・ダウン・プロダクションズの KRS・ワンや、パブリック・エナミーのチャック・D だ。客をあおるための言葉が、社会を問い、聴き手に考えさせる言葉になっていく。
“The Message” turned party rap toward life in the projects, with its broken glass and rats, and words once meant to work up a crowd began to question society. In the late 1980s KRS-One of Boogie Down Productions took up that way of looking, laying out his ideas like a teacher on “My Philosophy” and opening “Sound of da Police” by imitating a siren. Chuck D of Public Enemy goes after the media on “Don’t Believe the Hype”, and on “Fight the Power” the “Funky Drummer” drums run under his voice.
ターンテーブリズムTurntablism
グランドマスター・フラッシュがブレイクを正確につなぎ、グランド・ウィザード・セオドアがレコードをこする音を見つけた。その手の技は、やがて曲の主役になる。ハービー・ハンコックの「Rockit」では、シンセのリフの合間に D.ST のスクラッチが鋭く入る。1990年代には、ターンテーブルを楽器として弾く芸にまで磨かれ、サンフランシスコの Q バートは、仲間と細かいスクラッチを受け渡していく。トランペットの音をこすって、酔ったように音程を揺らすのは、モントリオールのキッド・コアラだ。
Grandmaster Flash cut breaks together with precision, Grand Wizard Theodore found the sound of a record rubbed back and forth under the hand, and in time those skills became the lead part of a track. On Herbie Hancock’s “Rockit”, D.ST’s short, sharp scratches cut in between the synth riffs. By the 1990s the turntable was being played as an instrument: DJ Qbert of San Francisco trades rapid scratches with Shortkut and DJ Disk on “Invasion of the Octopus People” and with Mix Master Mike and others on “Cosmic Assassins”. Kid Koala, from Montreal, scratches a trumpet on “Drunk Trumpet” until the pitch wobbles.
曲は Apple Music で聴けます。diggin では、章の解説を読みながら順に流れます。
Listen on Apple Music. In diggin, the songs play in order, with the note for each chapter.